รีวิวหนัง Spiderhead เป็นเรื่องราวที่เกิดขึ้นในอนาคตอัน ในเรือนจำอันล้ำสมัยที่บริหารโดย สตีฟ แอบเนสตี้ ผู้มีวิสัยทัศน์กว้างไกล ผู้ต้องขังต้องสวมอุปกรณ์ผ่าตัดที่ติดอยู่กับตัวเพื่อรับยาเปลี่ยนอารมณ์เพื่อแลกกับการประนีประนอม ที่นี่ไม่มีบาร์ ไม่มีการกักขังและไม่มีชุดนักโทษสีส้มในกรงขัง อาสาสมัครที่ถูกจองจำมีอิสระที่จะเป็นตัวของตัวเองเสมอ จนถึงเวลาที่อาจจะไม่มีอิสระ บางครั้งเป็นตัวของตัวเองในทางที่ดีขึ้น ต้องการที่จะผ่อนคลายที่นี่มียาช่วย พูดไม่ได้มียาที่ช่วยได้เช่นกัน แต่เมื่อนักโทษสองคน เจฟฟ์และลิซซี่ ผูกพันกันแน่นแฟ้นยิ่งขึ้น เส้นทางสู่การไถ่ถอนยิ่งพลิกผันมากขึ้น เมื่อการทดลองของแอบเนสตี้เริ่มเกินขอบเขตของเจตจำนง เรื่องราวนี้เป็นการดัดแปลงจากเรื่องสั้นดิสโทเปียของจอร์จ แซนเดอร์ที่ตีพิมพ์ใน The New Yorker โดยมีเรตต์ รีส และพอล เวอร์นิค นักเขียนจาก Deadpool ผู้เขียนบท พูดตรงๆ Spiderhead มีแนวคิดที่น่าสนใจทีเดียว แต่ภายในโครงสร้างเต็มไปด้วยความทะเยอทะยานของตัวเอง ออกมาเป็นหนังไซไฟระทึกขวัญที่เต็มไปด้วยความลึกลับ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีโทเปียตามบทความต้นฉบับ แน่นอนว่าเป็นคำถามที่ยากมากในการสร้างภาพยนตร์ที่จะดึงดูดความสนใจของผู้ชม ต้องสารภาพว่าครึ่งแรกของหนังที่ถ่ายทำค่อนข้างน่าเบื่อ ภาพยนตร์เรื่องนี้พยายามแทรกข้อมูลในรูปแบบทดลองเข้าสู่ผู้ชมในลักษณะที่ไม่มีพื้นฐานอยู่ในนั้น จึงเป็นองค์ประกอบที่ผู้ชมอาจไม่รู้สึกในส่วนนี้มากนัก นักแสดงทุกคนแสดงบทบาทได้ดี “ไมล์ส เทลเลอร์” เปล่งประกายด้วยมนต์เสน่ห์ ขณะที่ “คริส เฮมส์เวิร์ธ” พยายามพลิกโฉมตัวละครของตัวเองใหม่เช่นเดียวกับ “Journey Smollett-Bell” ได้รับการถ่ายทอดอย่างดี แม้ว่าบทบาทโดยรวมของแต่ละคนจะถูกนำเสนอในระดับผิวเผินเท่านั้นแม้ว่าจะสามารถบดขยี้จุดเรื่องราวได้มากกว่านี้ก็ตาม อย่างที่กล่าวไว้มันจะเป็นงานที่ยาก […]
รีวิวหนัง ในภาพยนตร์ COP SECRET ตำรวจและนักเลงที่คลั่งไคล้จากไอซ์แลนด์ นักสืบหัวร้อนร่วมมือกับคู่ต่อสู้ตัวยงของเขา เพียงเพื่อพบว่าความเกลียดชังซึ่งกันและกันของพวกเขาทั้งสองได้ทำการใส่หน้ากากสำหรับความรู้สึกที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น การผสมผสานที่ลงตัวระหว่างรถกล้ามเนื้อ การปล้นธนาคาร การยิงประตู และการวางท่าทางของผู้ชายนั้นถูกนำมาผสมผสานกับฉากหลังแบบไอซ์แลนด์ที่เงียบสงบและเรื่องราวความรักแบบเกย์ที่สัมผัสได้ (หากไม่ใช่แบบโน้มน้าวใจทั้งหมด) Cop Secret เป็นภาพยนตร์การ์ตูนเรื่องแรกในจากททั้งหมดของผู้กำกับ Hannes Þór Halldórsson (ซึ่งในชีวิตก่อนหน้านี้เป็นผู้รักษาประตูในทีมชาติไอซ์แลนด์) ซึ่งเขาได้ผันตัวมาเป็นนักแสดงตลกแต่กลับเล่นได้ไม่ตลกเลยเท่าที่เห็นมาและเขาก็หันมาทำหนังแทนที่เชื่อได้อย่างชัดเจนว่าเพื่อทำเป็นอาชีพหลักหลังเกษียณ นักฟุตบอลบางคนมองหางานโค้ชหรือการจัดการ คนอื่นอาจไปเป็นเกจิ แต่ไม่ใช่สำหรับอดีตผู้รักษาประตู Hannes Þór Halldórsson ของไอซ์แลนด์ ผู้ซึ่งผันตัวเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ด้วยคอมเมดี้ตำรวจสุดฮาเรื่องนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนังที่สร้างในเมืองเรคยาวิกสำหรับ Hot Fuzz: เป็นการส่งหนังแอ็คชั่นฮอลลีวูดที่เต็มไปด้วยความรักและมีความเป็นเกย์ เป็นเรื่องตลกพอสมควรแต่ก็เหมือนกับการล้อเลียนหลายๆ ประเภท มันเริ่มดูเหมือนมากขึ้นเรื่อยๆ เหมือนกับเวอร์ชันอีกเวอร์ชั่นหนึ่งของเรื่อง Hot Fuzz โดยเกรดต่ำกว่านั่นเองซึ่งภาพยนตร์ต้นฉบับที่ล้อเลียนนั้นได้รับการชื่นชมอย่างมาก ถึงแม้ว่าผู้ชมในประเทศไอซ์แลนด์จะมีความฮามากกว่า ซึ่งนักแสดงล้วนแล้วแต่เป็นดาราดังทั้งหมด สิ่งที่ Cop Secret ได้ทำคือนำนักสืบบุสซีที่น่าจดจำ (นักแสดงตลกและรายการทีวี Auðunn Blöndal) บุสซีเป็นตำรวจที่มีชื่อเสียงที่สุดของไอซ์แลนด์ เป็นคนเมามีหัวเหมือนไม้และแต่งตัวออกไปในแนวนีแอนเดอร์ทัลที่ล่องเรือเรคยาวิกและสวมแจ็กเก็ตหนังทุบคนร้าย เขาถูกทิ้งโดย Klemenz (Sverrir Þór Sverrisson) […]
ณ จุดหนึ่งใน Jurassic World: Dominion มีฉากที่ Dr Ian Malcolm ของ Jeff Goldblum คาดคะเน (มันถูกแสดงในตัวอย่าง แต่น่าเศร้าที่ไม่ได้อยู่ในภาพยนตร์) พึมพำคำพูดของเขาว่า “ใหญ่กว่า ทำไมพวกเขาต้องใหญ่ขึ้นเสมอ” บทสนทนาเพียงอย่างเดียวนั้นค่อนข้างสรุปถึงบทที่สามและ (โดยนัย) บทสุดท้ายของไตรภาค Jurassic World ที่ Colin Trevorrow สะท้อนช่วงเวลานั้นด้วยวิธี go-big-or-go-home แน่นอนว่านี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่ Trevorrow ใช้เส้นทางดังกล่าวซึ่งคล้ายกับรูปแบบสวนสนุกของโรงภาพยนตร์ฮอลลีวูด เขาเคยทำสำเร็จมาก่อนในจูราสสิคเวิลด์เมื่อ 7 ปีที่แล้ว นำแฟรนไชส์ที่หลับใหลอยู่นานออกจากการสูญพันธุ์ และในขณะที่ดร.เอียน มัลคอล์มเคยกล่าวอ้างอันโด่งดังใน Jurassic Park เรื่องแรก “ชีวิตพบหนทาง” ดังนั้นฉันจึงหวังว่า Trevorrow จะจับภาพเวทมนตร์การสร้างภาพยนตร์แบบเดียวกับที่ทำให้ Jurassic World เป็นภาพยนตร์ป๊อปคอร์นที่น่าดึงดูดใจตั้งแต่แรก แต่หลังจากใช้เวลาเกือบ 2 ชั่วโมง 30 นาทีในการดู Jurassic World: Dominion […]
บางครั้งภาพยนตร์ที่ดูเหมือนมาจากที่ไหนสักแห่งและปล่อยให้เสียงวิจารณ์ที่ปกติของคุณต้องดิ้นรนหาคำพูด Ori Segev และ Noah Dixon กำกับการแสดงร่วมกับละครมืดเรื่อง Poser และอีกมากมายนอกเหนือจากนั้น ฉากในโคลัมบัส โอไฮโอ เลนนอน (ซิลวี มิกซ์) เป็นคนนอกในที่เกิดเหตุ ซึ่งใช้วิธีการปลอมแปลงจนคุณกลายเป็นคนใน ทำการค้นหาโดย Google เบื้องต้นเกี่ยวกับวิธีการเริ่มต้นพอดคาสต์ของคุณเอง เลนนอน – ผู้ซึ่งคลั่งไคล้เสียงอยู่แล้วด้วยความหลงใหลที่เดินคร่อมเสียงและภูมิประเทศที่น่าสงสัยทางจริยธรรมมากขึ้นในการดักฟัง – เลนนอนใช้พอดคาสต์ของเธอเป็นช่องทางในการเชื่อมต่อ กับนักดนตรีท้องถิ่น พอดคาสต์แทบจะไม่ประสบความสำเร็จ แต่นั่นไม่ใช่ประเด็น ท้ายที่สุดมันเป็นหนทางไปสู่จุดจบ หนทางที่จะให้บุคคลภายนอกเข้าถึงภายใน ซึ่งในขณะที่เธอพัฒนามิตรภาพกับนักดนตรีท้องถิ่นซึ่งเธอโด่งดังด้วย บ็อบบี้ คิตเตน (ผู้แสดงเป็นตัวเองในภาพยนตร์) ดูเหมือนจะเป็นเคล็ดลับสู่ความสำเร็จของเลนนอน การพูดในพอดคาสต์ของเธอด้วยเสียงที่น่าเชื่อถือในที่เกิดเหตุ มันคือกลไกภายในและโครงสร้างย่อยของวัฒนธรรม ผ่านความสัมพันธ์ของเธอกับ Kitten โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ดูเหมือนว่าเลนนอนจะสร้างมันขึ้นมา กระทั่งมันแตกสลายไปหมดแล้ว โดดเดี่ยวและโดดเดี่ยวและสิ้นหวังที่จะได้รับการอนุมัติจากเพื่อนฝูง เลนนอนเป็นนักท่องเที่ยวที่อยู่ภายใต้วัฒนธรรมที่ไร้ขอบเขตเมื่อต้องได้รับการเชื่อมต่อที่เธอปรารถนาอย่างยิ่ง สร้างบุคลิกทั้งหมดของเธอรอบๆ ในขณะที่ตัวเอกที่มีปัญหาอย่างสุดซึ้งตามมาตรฐานของทุกคนผ่านการแสดงที่แข็งแกร่งมากโดยมิกซ์ผู้มาใหม่ Lennon คร่อมเส้นแบ่งที่ยากระหว่างการอนุญาตให้เราเชื่อมต่อกับเรื่องราวของเธอโดยไม่จำเป็นต้องรู้สึกเห็นใจเธอเช่นนี้ เธอเป็นตัวละครที่ซับซ้อนและยาก ซึ่งส่งผลให้เกิดความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนและยากจากมุมมองของผู้ชม แต่ในการทำงานร่วมกันของพวกเขา Segev, Sixon และ Mix จัดการกับเรื่องนี้และประสบความสำเร็จ […]
Digger ของ Georgis Grigorakis เน้นรายละเอียดเล็กน้อยแต่ก้องกังวานซึ่งเผยให้เห็นข้อสันนิษฐานที่ขัดแย้งกันของตัวละครเกี่ยวกับโลก Nikitas (Vangelis Mourikis) เกษตรกรที่อาศัยอยู่อย่างโดดเดี่ยวบนเส้นทางภูเขาในชนบททางตอนเหนือของกรีซ มักเการะหว่างสะบักเมื่อมีอาการคัน หลังจากที่ลูกชายวัยผู้ใหญ่ของเขา จอห์นนี่ (อาร์จิริส แพนด้าซาราส) ปรากฏตัวบนมอเตอร์ไซค์เพื่ออ้างสิทธิ์ในทรัพย์สินส่วนนี้ ซึ่งเป็นของอดีตภรรยาที่เสียชีวิตของนิกิตาเมื่อเร็วๆ นี้ เขาสังเกตเห็นว่าพ่อของเขากำลังเกาอยู่ นิกิทัสโทษมันเพราะเห็บ แต่จอห์นนี่ยืนยันว่ามันเป็นเพียงไฝ เขามีตัวหนึ่งอยู่ที่หลังของเขา เช่นเดียวกับชาวบ้านคนอื่นๆ นิกิทัสอยู่ภายใต้แรงกดดันที่จะขายทรัพย์สินของเขาให้กับบริษัทเหมืองแร่ที่ย้ายเข้ามาในเมือง ด้วยเหตุนี้ เขาจึงมักมองว่าความระคายเคืองที่หลังของเขาเป็นเหมือนปรสิตที่เจาะเข้าไปในเนื้อของเขาเพื่อดูดเลือดหล่อเลี้ยงชีวิต เช่นเดียวกับการขุดเจาะพื้นที่ที่มีความอุดมสมบูรณ์ แต่จอห์นนี่ในฐานะคนนอกไม่ได้เล่าถึงความสัมพันธ์ที่เป็นปฏิปักษ์ของพ่อที่ดื้อรั้นกับคนงานเหมือง อันที่จริง เขาต้องการค่าจ้างที่พวกเขาเสนออย่างมากเพื่อแลกกับความเสื่อมทรามในวงกว้าง อาการคันเป็นภาพหลอนเท่าที่เขากังวล เป็นข้อบกพร่องที่ไม่ร้ายแรงที่เขาได้รับมาพร้อมกับความดื้อรั้นของพ่อและทรัพย์สินครึ่งหนึ่งของเขา ด้วยรถมอเตอร์ไซค์ที่ยืนหยัดเพื่อม้าและตัวเอกของเจ้าของบ้านที่พึ่งพาตนเองได้ Digger แทบจะไม่มีความละเอียดอ่อนในการปรับปรุงเรื่องราวของอุตสาหกรรมตามแบบฉบับที่คุ้นเคยจากชาวตะวันตกหลายคนเช่น McCabe & Mrs. Miller นอกจากนี้ยังยืมมาจากภาพยนตร์เรื่องดังกล่าวซึ่งเป็นการมองโลกในแง่ร้ายที่ทำลายล้างและหวือหวาของการต่อต้านทุนนิยม ตลอดภาพยนตร์ของ Grigorakis กล้องของผู้กำกับภาพ Giorgos Karvelas จ้องเขม็งบนใบหน้าที่พูดจาฉะฉานเพราะความเงียบและทิวเขาที่ปกคลุมไปด้วยความมืดมิด ภูมิประเทศของกรีกถูกแปรสภาพเป็นพื้นที่รกร้างว่างเปล่าโดยการขุดแร่ขนาดใหญ่ ภูมิประเทศของกรีกอาจถูกเข้าใจผิดว่าเป็นตะวันตกในตำนาน หรือแม้แต่พื้นผิวของดาวเคราะห์นอกระบบ แต่ทีมผู้สร้างไม่เคยปล่อยให้ผู้ชมลืมไปว่าสิ่งเหล่านี้เคยเป็นสันเขาที่มีป่าซึ่งเม็ดเกาลัดจำหน่ายในตลาดท้องถิ่นมานานหลายศตวรรษ ในการยิงระยะไกล อุปกรณ์ขุดจะแคบผู้ปฏิบัติงาน และแม้จะอยู่นอกจอก็ตาม ก็จะเติมซาวด์แทร็กเป็นระยะด้วยการระเบิดของเสียงที่น่ากลัวและคุกคามตลอดเวลา ในขณะที่นิกิทัสสอนจอห์นนี่ถึงสิ่งที่เขารู้เกี่ยวกับการดูแลป่า ความสงสัยซึ่งกันและกันของพวกเขาลดลง […]
มนุษย์หมาป่าภายในเสือโคร่งที่ไม่มีฟันมากกว่าสยองขวัญกระหายเลือด “น่ารัก” เป็นคำแปลก ๆ ที่ใช้กับหนังสยองขวัญ แต่มันเหมาะกับมนุษย์หมาป่าภายในของ Josh Ruben ซึ่งอิงจากวิดีโอเกมชื่อเดียวกันอย่างหลวม ๆ เป็นภาพยนตร์ที่ต้องการเอาใจและประสบความสำเร็จในระดับหนึ่ง โดยไม่เคยตลกหรือน่ากลัวมาก คุณภาพที่น่ายินดีนี้แบ่งปันโดยพระเอกของเรื่อง ฟินน์ วีลเลอร์ เจ้าหน้าที่ป่าไม้ (แซม ริชาร์ดสันจากวีป) ชายหนุ่มหน้าตาดี ต้องการให้ผู้คนเป็นเพื่อนบ้านกัน – และผู้ที่เกลียดชังการเผชิญหน้ามากเขามีปัญหาในการเข้าถึงจุดสิ้นสุดของประโยคโดยไม่ต้องเดาตัวเองเป็นครั้งที่สอง มนุษย์หมาป่าภายในเปลี่ยนเกมปาร์ตี้คลาสสิกให้กลายเป็นหนังสยองขวัญนองเลือด แรงบันดาลใจจากเกม VR Werewolves Within เป็นหมู่บ้านที่โชคร้ายกับมอนสเตอร์ที่ปล้นสะดมแซมริชาร์ดสันมีความสุข เขามีส่วนร่วมในฐานะ Richard T. Splett บน Veep ด้วยความหวังอย่างร่าเริงว่าพ่อของเขาจะเสียชีวิตเพื่อที่เขาจะได้สืบทอดที่อยู่อีเมล [email protected] เขาเป็นคนเฮฮาในฐานะผู้เล่นในซีรีส์ตลกขบขันของทิมโรบินสันเรื่อง I Think You Should Leave ตะโกนใส่เด็กทารกและช่วย Ebenezer Scrooge ในภาพยนตร์ไซไฟเรื่อง A Christmas Carol และเขาก็มีเสน่ห์ในฐานะเจ้าหน้าที่พิทักษ์ป่า Finn ในภาพยนตร์ตลกแนวสยองขวัญที่ตลกต่อเนื่องและไม่สม่ำเสมอ Werewolves Within ซึ่งเปลี่ยนสถานที่ในยุคกลางของต้นกำเนิดวิดีโอเกมไปสู่เมืองเล็ก […]
เปิดตัวมาเกือบสองปีหลังจากวันวางจำหน่ายตามกำหนดเดิม Morbius เป็นผู้รับผลประโยชน์จากจังหวะที่บังเอิญ โดยเปิดตัวหลังจากที่ Venom: Let There Be Carnage และ Spider-Man: No Way Home ประสบความสำเร็จ อนิจจา อย่างน้อยความปรารถนาดีบางส่วนที่เกิดจากความพยายามของ Marvel นั้นถูกทำลายโดยเรื่องราวต้นกำเนิดของ Daniel Espinosa สำหรับแวมไพร์ Michael Morbius ศัตรู Spider-Man อีกคนที่ได้รับการกำหนดค่าใหม่ให้เป็น antihero ที่ถูกสาป ออกแบบมาเพื่อขยายจักรวาลภาพยนตร์ที่ฉายทางเว็บของสตูดิโอ สัตว์ประหลาดทั่วไปนี้ยึดติดกับสูตรการท่องจำที่ทุกการเคลื่อนไหวรู้สึกได้ถึงกลไกที่เฉื่อยชา มนุษย์ค้างคาวของ Jared Leto ไม่ใช่ Dark Knight และภาพยนตร์ของเขาไม่ใช่ The Batman อย่างแน่นอน แม้ว่าจะไม่ใช่ปัญหาที่เกิดจากโปรโมชันที่ท่วมท้นก็ตาม หากสิ่งหนึ่งที่ยังคงเป็นจริงเกี่ยวกับผู้ชนะรางวัลออสการ์ เลโต ก็คือเขาไม่ค่อยปรากฏตัวในหน้าจอที่ปลอดภัยหรือน่าเบื่อ อย่างไรก็ตาม มอร์เบียสพบว่าเขาหลีกเลี่ยงกลไกลที่ได้รับผลกระทบซึ่งเขาเพิ่งนำมาที่ House of Gucci และ WeCrashed เลโตคือ ดร. ไมเคิล […]
รีวิว ‘Hellbender’: ครอบครัวที่เหยื่อด้วยกัน ในภาพยนตร์สยองขวัญจากครอบครัวผู้สร้างภาพยนตร์ หญิงสาวคนหนึ่งพบว่าแม่ของเธอได้ปิดกั้นความสามารถเหนือธรรมชาติของเธอ ในช่วงสองปีที่ผ่านมา ครอบครัว The Adams – Toby Poser สามีของเธอ John Adams และลูกสาวของพวกเขา Zelda และ Lulu เริ่มผลิตเพลงร็อกแบบโล-ไฟภายใต้ชื่อวง H6LLB6ND6R และสร้าง “Hellbender” ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องที่หกร่วมกัน ปัญหาที่ตอบยาก เซลด้าและจอห์นร่วมเขียนบทและกำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ และสมาชิกในครอบครัวทุกคนมีบทบาทในการแสดง โปรเจ็กต์เพลงเป็นแรงบันดาลใจให้กับโปรเจ็กต์ภาพยนตร์ ซึ่งเป็นการทำงานร่วมกันอย่างแท้จริง ซึ่งเห็น Poser, Zelda และ John ทำการค้าขายทั้งด้านหน้าและด้านหลังกล้องเพื่อดำเนินการตามวิสัยทัศน์ของพวกเขา หลายฉากถูกประดิษฐ์ขึ้นเฉพาะกิจเมื่อเกิดแรงบันดาลใจ แม้ว่าผลที่ได้จะเป็นเรื่องราวที่น่าสนใจเป็นส่วนใหญ่เกี่ยวกับความเป็นมาตุภูมิเมกาโลมาเนีย แต่บางครั้งการจัดองค์ประกอบกลุ่มนี้ให้ความรู้สึกเหมือนสับสนมากกว่า ในภาพยนตร์ มารดา (ปัญหาที่ตอบยาก) ที่มีพลังลึกลับและจอมเวทย์มนตร์ทำให้อิซซี (เซลดา อดัมส์) ลูกสาวของเธอโดดเดี่ยวบนพื้นที่ชนบทโดยบอกเธอว่าเธอมีภูมิคุ้มกันบกพร่อง เมื่ออิซซี่โตขึ้นและได้ผูกมิตรกับวัยรุ่นในท้องถิ่น (ลูลู่ อดัมส์) เธอพบว่าเธอเกิดจากเชื้อสายของเฮลล์เบนเดอร์ส ผู้หญิงเหนือธรรมชาติที่สืบพันธุ์แบบไม่อาศัยเพศและดึงเวทมนตร์จากเลือดของสิ่งมีชีวิต หลักฐานเบื้องต้นนั้นคุ้นเคยในเรื่องสยองขวัญ แต่ “Hellbender” ใช้แนวทางใหม่ การตัดต่ออย่างเฉียบขาดโดย […]
Paris, 13th District review – ภาพความสัมพันธ์ที่น่าสนใจในยุคดิจิทัล นักแสดงที่ยอดเยี่ยมทั้งมวล นักแสดงชาวฝรั่งเศสของ Jacques Audiard นำเรื่องราวในหนังสือการ์ตูนของ Adrian Tomine ภายหลังจากความไม่แน่นอนของวรรณยุกต์ในภาษาอังกฤษแบบตะวันตกเรื่อง The Sisters Brothers นักเขียน-ผู้กำกับชาวฝรั่งเศส Jacques Audiard พบว่าตัวเองกลับมาอยู่ที่เดิมด้วยเรื่องราวความรักและความปรารถนาที่เชื่อมโยงกันในยุคดิจิทัล หลังจากได้รับรางวัลบาฟตัสจากละครนีโอ-นัวร์เรื่อง The Beat That My Heart Skipped (2005) และเรื่อง A Prophet ที่เขย่ากระดูก (2010) และได้รับรางวัล Palme d’Or ด้วยละครเรื่อง Dheepan (2015) ของผู้ลี้ภัยชาวทมิฬ วิญญาณที่บังเอิญมากขึ้นสำหรับเรื่องหวานอมขมกลืนนี้ซึ่งเจ้าชู้กับแนวรอมคอมสมัยใหม่ในขณะที่พลิกธีมของ My Night With Maud ของ Eric Rohmer หอคอยสูงตระหง่านของ Olympiades ซึ่งเป็นย่านสูงตระหง่านในเขตที่ 13 ของกรุงปารีสซึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้ชื่อภาษาฝรั่งเศสเป็นฉากหลังสำหรับเรื่องราวต่างๆ อันดับแรก […]
เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการรับชม “Jujutsu Kaisen 0” ซึ่งเป็นพรีเควลของภาพยนตร์อนิเมะและมังงะเรื่อง “Jujutsu Kaisen” ที่ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม ผู้วิจารณ์คนนี้ได้ปรึกษาผู้เชี่ยวชาญ: ลูกสาวแฟนเกิร์ลของเขา เธอบรรยายสรุปให้ฉันฟังเกี่ยวกับความวิกลจริตที่กินนิ้วของแฟรนไชส์นี้ ซึ่งเด็กที่กลืนนิ้วของสัตว์ประหลาดได้พัฒนาความสัมพันธ์แบบพึ่งพาอาศัยกันเหมือน “พิษ” แม้ว่าจะเป็นพิษมากกว่าก็ตาม – กับสิ่งมีชีวิตนั้น (เรียกว่า “คำสาป” ใน สำนวนการแสดง) ขณะอยู่ในสถานศึกษาสำหรับนักล่าคำสาป ดังนั้นเราจึงมีจุดเด่นที่คุ้นเคยอย่างมากของประเภท shōnen (มังงะแนวแอ็คชั่นหนักที่มุ่งเป้าไปที่เด็กผู้ชาย): เด็กที่โรงเรียนสำหรับนักสู้สัตว์ประหลาดที่ต้องดิ้นรนกับพลังที่เพิ่มขึ้นของเขา พันธมิตรกับเพื่อนร่วมชั้น ผู้ให้คำปรึกษาที่สำคัญ – ตรวจสอบ ตรวจสอบตรวจสอบ แต่แฟรนไชส์ดังที่ลูกสาวที่ฉลาดของฉันบอกฉันว่ามันจะบ้า แปลกและเท่ด้วย เป็นเรื่องสนุกด้วยอารมณ์ขันที่แปลกประหลาดและจินตนาการที่มีทางออกและค่อนข้างรุนแรง ประสบการณ์ของฉันเป็นเครื่องพิสูจน์ว่าคุณไม่จำเป็นต้องรู้จักรายการดีพอที่จะเพลิดเพลินกับภาพยนตร์ เธอคือข้อพิสูจน์ว่าผู้ติดตามจะได้รับบริการแฟน ๆ ที่กระหายเลือดและแปลกประหลาดมากมายที่พวกเขากระหาย หากการตั้งค่าซีรีส์มีเสียงสะท้อนของ “X-Men” เล็กน้อย ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็คล้ายกับ “X-Men: First Class” เรื่องราวก่อนการแนะนำของเด็กที่จิ้มนิ้วจากการแสดง; แต่เราเห็นบุคคลอื่นๆ ที่คุ้นเคยในสมัยก่อนเป็นนักเรียน มีแม้กระทั่งศาสตราจารย์ X-Magneto แบบไดนามิกระหว่างที่ปรึกษาที่ดี Gojo กับ Geto เพื่อนเก่าของเขาที่หันมาต่อต้านมนุษย์ผู้ทำสงครามศาสนา ถึงแม้ว่าคุณจะไม่สามารถเหวี่ยงคำสาปที่ตายแล้วได้หากไม่ได้เล่นตามประเภท […]